Андрей Смирнов
Время чтения: ~17 мин.
Просмотров: 1

Техника и мастер-класс стринг арт: картины из гвоздей и изонитей, фото и видео

Artists discover the possibilities

In 1937, British artist Henry Moore began to produce a collection of sculptures featuring string, citing mathematic models at the London Science Museum as inspiration. He said, “It wasn’t the scientific study of these models but the ability to look through the strings as with a birdcage and to see one form with another which excited me”. Artists Naum Gabo and Barbara Hepworth continued to explore string art in mathematical sculptures, expanding the art form and taking it to new levels.

The first example of a site-specific string installation was exhibited by Marcel Duchamp in New York in 1942. Inspired by mathematical surface models, Duchamp’s installation used precisely sixteen miles of string to create the finished artwork, which pushed the boundaries of art and laid the foundations for the string art we know today.

It’s amazing what can be created from a simple ball of yarn

Особенности создания картин

Вначале нужно решить, какой именно рисунок хочется создать, продумать размеры, количество цветов, прочие параметры. Часто используются готовые схемы из журналов – это надписи, силуэты, сюжетные рисунки. Начинающим полезны будут картинки с «подсказками». Важнейший момент в создании нитяного рисунка – натягивание ниток. Желательно делать это не слишком сильно, чтобы гвоздики не загибались, но и не очень слабо. Используются только крепкие нитки – если материал рвется, его связывают, а получившиеся узелки портят внешний вид изделия.

Если нужно получить насыщенный колер, на определенном участке наматывается большее количество нитей. При использовании нескольких оттенков одного цвета нитки пересекают друг друга, образуя мягкие градиентные переходы.

На какую глубину вбивать гвозди

Все гвоздики вбиваются на одинаковую глубину, на равном расстоянии друг от друга. Высота выступающей над поверхностью части – пять-девять мм. При вбивании гвоздиков используют небольшие щипцы, пассатижи – так меньше шансов повредить пальцы. После того как картина завершена, гвоздики допустимо вбить глубже, хотя это вовсе не обязательно.

Как менять цвет ниток

При наматывании нити, ее начало закрепляют на первом гвозде узелком. Когда она заканчивается либо требуется сменить колер, также делается аккуратный узел. Новая нить опять начинается с узелка. После окончания работы все «хвостики» обрезаются, подклеиваются наизнанку, чтобы стать малозаметными.

Варианты заполнения рисунка

Когда гвоздики уже набиты по определенному контуру и периметру доски, существует два варианта заполнения. В первом заполняется внутренняя часть, во втором – фон. Есть и третий вариант, когда середина оформляется нитками одного колера, края – другими. Ниточки не обязательно пересекаются во множестве мест. Например, если контур квадратный (круглый), а середина в виде сердечка (кружочка), линии проходят в разные стороны рядом, как лучи от солнца. Использование нескольких цветов нити, расположенных «внахлест», позволяет создать красивые оттенки. Для создания легкого, ажурного рисунка используются тонкие швейные нитки, шерстяная пряжа – для более объемных работ.

Окантовка рисунка

Окантовка – это плотный, обычно контрастный контур рисунка. Его выполняют, оплетая гвоздики «змейкой». Контуры часто делают более толстой, плотной нитью, тогда как заполнение – тонкими. Иногда окантовка делается всего на два-три тона темнее (светлее) самой фигуры, что особенно красиво смотрится при создании реалистичных картин.

Как создавать многослойные композиции

Сложные, двух-трехцветные, многоцветные композиции также возможно создать в данной технике. Если в качестве примера взять изображение животного, птицы, то вначале в картинку вплетается основной цвет тела существа, после выполняются контуры, лапки, пятнышки на «шерсти», в последнюю очередь делаются глазки, носики. Чтобы придать колеру интересный оттенок, используются ниточки похожих тонов одного цвета.

Стринг-арт: мастер-классы для начинающих, эскизы и схемы на фото

Разнообразие видов рукоделия призвано удовлетворить самые привередливые запросы мастериц. Но если простое вязание и вышивка не для вас, то предлагаем освоить совершенно новую технику – изонить или стринг-арт. Для создания картин в этой технике не требуется особых знаний: все, что необходимо знать для освоения этого вида рукоделия, приведено в нашей статье.

Инструменты для создания картин в технике стринг-арт

Изонить – одна из самых малозатратных техник. Для создания своей первой композиции вам потребуется только гвозди и нитки. Набор гвоздиков можно приобрести в любом строительном магазине, выбрав подходящую длину и ширину шляпки. Нитки для стринг-арта найдутся у каждой рукодельницы. Можно использовать толстую пряжу для вязания, нитки мулине или шелк, плотные швейные нитки.

Кроме этого потребуется:

  • доска или кусок фанеры
  • плотный картон – используется как альтернатива фанере для создания открыток
  • схема или готовое изображение
  • краска для акцентирования отдельных участков композиции
  • молоток или шило

Стринг-арт: первые шаги к освоению техники

Если вы никогда ранее не сталкивались с техникой изонить, то не стоит сразу же браться за сложные изображения. Начните с азов, с самых простых однотонных схем. Начинающих рукодельниц очень выручают схемы с цифрами, где все движения нити и тип их соединения обозначаются стрелками.

Начинать осваивать технику нужно с изучения принципов заполнения углов и окружности. Остальные формы: квадрат, овал и буквы являются производными от основных элементов, поэтому освоить их гораздо легче.

Казалось бы, что сложного в создании картины из таких привычных инструментов как гвозди и нитки

В технике изонить очень важно правильное переплетение нитей, освоив которое вы сможете создавать потрясающие объемные картины

Большое преимущество стринг-арта заключается в том, что для создания картины можно выбрать абсолютно любой эскиз. Это выручает когда нужно создать уникальный рисунок с портретом конкретного человека, цифрами или словами.

На первых этапах используйте однотонные нити для стринг-арта. В дальнейшем пополняйте цветовую гамму дополнительными оттенками, создавая разноцветные панно.

Многие считают, что правильные геометрические линии не уместны в изображениях с цветами, насекомыми, животным миром или портретами, где важна плавность перехода и отсутствие явных углов. Но стринг-арт прекрасно справляется с этой задачей, передавая глубину цвета благодаря использованию нитей нескольких оттенков или гвоздей различной длины.

Мастер-класс «Панно в технике стринг арт»

Уровень: для начинающих.

Материалы и инструменты:

  • доска произвольной формы (толщина не менее 1,5 см);
  • гвозди со шляпкой (длина около 2 см);
  • нитки (катушечные, хлопковые типа «Ирис» – разного цвета);
  • молоток;
  • простой карандаш;
  • круглогубцы или плоскогубцы;
  • ножницы.

Первый этап: гвозди

1. На доске нарисовать простым карандашом задуманный силуэт (сердце, лист, пёрышко и т.д.). Можно воспользоваться готовым шаблоном, распечатанным на бумаге. Шаблон кладётся на основу, гвозди вбиваются прямо в шаблон, после бумага легко удаляется.

Доску можно затонировать в требуемый цвет, покрасить, покрыть лаком. В этом случае следует дождаться полного высыхания.

Рисунок, нанесённый простым карандашом.

2. Вбивать гвоздики по намеченным линиям на расстоянии около 1 см друг от друга. Желательно, чтобы шляпки вбитых гвоздей находились на одном уровне, от этого зависит внешний вид готовой картины. Кроме того, натягивать нить на гвозди разной высоты неудобно.

Если в рисунке много изгибов, расстояние между гвоздиками может быть меньше. По прямым линиям расстояние между гвоздиками можно увеличить.

Криво вбитому гвоздю легко вернуть вертикальное положение с помощью круглогубцев или плоскогубцев.

Итоговый силуэт может быть как простым, так и достаточно затейливым.

Два птичьих пёрышкаСердца и волныКошка и бабочка

Второй этап: нитки

3. Если используются тонкие катушечные нитки, их собирают по 4 нити. Цвет ниток можно комбинировать, составляя нужный оттенок.

4. Закрепить нить, обмотав её вокруг шляпки гвоздика и завязав узелок. Оставить «хвостик» около 10 см.

Если рисунок сложный, многоцветный, следует заранее продумать, откуда начинать плести узор и в какой последовательности это делать. Удобно начинать от центра.

5. Плести узор, протягивая нить от гвоздика к гвоздику и создавая «паутинку». Рисунок узора может быть как хаотичный, так и симметричный. Всё зависит от образа, который предполагается создать.

Нить следует периодически (не каждый раз) обматывать вокруг шляпки гвоздя, чтобы сохранить натяжение.

6. Когда элемент закончен, нитку следует привести к началу плетения (там должен остаться «хвостик»). Соединить конец нити с «хвостиком» и завязать двойным узлом. Закреплённые концы отрезать, оставив около 5 см. Эти кончики легко спрятать под рисунок. Если отрезанные кончики слишком малы, их можно аккуратно закрепить капелькой прозрачного клея.

7. Взять нитку другого цвета, аналогично закрепить и начать следующий элемент. Если предполагаются «прожилки» у листа или подобные элементы, то прокладывать их нужно после основного (фонового) цвета, сверху. Иначе нитки основного тона закроют «прожилки», их просто не будет видно. Это учитывается и при многоцветном рисунке, когда один цвет не должен перекрывать другой.

8. Контур рисунка формируется постепенно, на завершающем этапе можно дополнительно «пройтись» по контуру, чтобы рисунок выглядел законченным.

Иногда контур не нужен. Например, если нужно показать пушистое пёрышко или взлохмаченного кота.

9. На завершающем этапе работы следует спрятать все выступающие кончики, проверить непрерывность контура (если эта непрерывность задумывалась). Панно в технике стринг арт готово.

10. Можно вбить гвоздики на боковых сторонах панно (сверху) и привязать крепкую нитку в тон, чтобы панно можно было повесить на стену.

Если внизу панно набить гвоздики, то получится оригинальная ключница или держатель для бижутерии.

Как приятно держать вещь, сделанную своими руками!

Творческих удач!

Стринг-арт: первые шаги к освоению техники

Если вы никогда ранее не сталкивались с техникой изонить, то не стоит сразу же браться за сложные изображения. Начните с азов, с самых простых однотонных схем. Начинающих рукодельниц очень выручают схемы с цифрами, где все движения нити и тип их соединения обозначаются стрелками.

Начинать осваивать технику нужно с изучения принципов заполнения углов и окружности. Остальные формы: квадрат, овал и буквы являются производными от основных элементов, поэтому освоить их гораздо легче.

Казалось бы, что сложного в создании картины из таких привычных инструментов как гвозди и нитки

В технике изонить очень важно правильное переплетение нитей, освоив которое вы сможете создавать потрясающие объемные картины

Большое преимущество стринг-арта заключается в том, что для создания картины можно выбрать абсолютно любой эскиз. Это выручает когда нужно создать уникальный рисунок с портретом конкретного человека, цифрами или словами.

На первых этапах используйте однотонные нити для стринг-арта. В дальнейшем пополняйте цветовую гамму дополнительными оттенками, создавая разноцветные панно.

Многие считают, что правильные геометрические линии не уместны в изображениях с цветами, насекомыми, животным миром или портретами, где важна плавность перехода и отсутствие явных углов. Но стринг-арт прекрасно справляется с этой задачей, передавая глубину цвета благодаря использованию нитей нескольких оттенков или гвоздей различной длины.

Стринг Арт своими руками

String Art – это достаточно популярное творчество, которое позволяет сочетать несочетаемые, на первый взгляд, вещи: лёгкость нитей и жёсткость гвоздей.

Появилось это искусство в Англии, при этом существуют две версии его происхождения.

Кто-то считает, что родоначальницей стала женщина-математик, которая таким оригинальным способом объясняла геометрию, а кто-то говорит, что подобным образом ткачи украшали

свои дома. Стринг Арт своими руками – это не просто красивое пересечение нитей, это направление искусства, требующее внимательности и проведения тщательных расчётов.

Материалы для поделок String Art:

— молоток; — гвозди; — фанера; — нитки; — краска; — шаблон рисунка на бумаге или миллиметровочная бумага

— наждачная бумага.

Мастер класс буквы в технике Стринг Арт

1. Основу для набивания гвоздей необходимо отшлифовать наждачной бумагой. После этого покрасьте её в цвет, который будет сочетаться с вашим интерьером. 2. Придумайте подходящую фразу или слово. Этим же методом можно сделать

логотип компании или вывеску.

3. Распечатайте буквы на принтере необходимого размера, при этом учитывайте габариты фанеры, на которую они будут прикрепляться. 4. Под фанеру подложите что-то, так как можно повредить покрытие пола гвоздями. 5.

Шаблон с фразой или буквами закрепите в центре фанеры. 6. Теперь возьмите гвозди и начинайте их вбивать по краю шаблона.

Следите, чтоб буквы не съезжали, и гвозди были расположены на одинаковом расстоянии друг от

друга.

7. Уберите бумажный шаблон, если его слегка прибили, подденьте зубочисткой. 8. Подберите подходящую цветовую гамму картины и выберите соответствующие нитки. Можно использовать мулине или пряжу. Всё зависит от объёмов вашей поделки и высоты гвоздей. 9. Конец нитки необходимо закрепить под шляпкой гвоздика.

Теперь ведите нить от одного гвоздика к другому. Если нитка закончится, не забудьте сделать узелок и обрезать кончик. 10. Нити разных цветов можно накладывать друг на друга, чтобы получались плавные переходы. Буквы готовы, их можно использовать для свадебного декора, фотосессии или просто украшения интерьеров.

На данный момент существует много схем, как ткать на гвоздях, а

также большой выбор шаблонов.

Мастер класс Эйфелева Башня в технике Стринг-Арт

Adsense

1. Деревянную основу можно покрасить как в первом мастер-классе или покрыть морилкой и лаком. 2. На миллиметровочной бумаге необходимо начертить эскиз Эйфелевой Башни. Используя циркуль, линейку и карандаш, вы сможете без труда сделать подобный

шаблон.

3. Прикрепите готовый эскиз малярной лентой к деревянной основе. 4. Теперь приступайте к вбиванию гвоздей по контуру. Сделать это на миллиметровочной бумаге будет легче, так как можно придерживаться определённого расстояния между гвоздями.

Старайтесь также вбивать гвозди на одинаковую глубину, чтобы картина получилась более аккуратной и ровной. 5. После этого удалите бумагу полностью с основания и приступите к обматыванию нитями. Лучше если у вас будет дополнительный эскиз с нарисованной схемой обмотки или сверяйтесь с оригиналом.

не распустилась.

6. Если вам покажется, что картина вышла тусклой, добавьте ещё один слой ниток. Узелки ниток рекомендуем закреплять клеем. Оригинальный подарок для любителей Франции готов! Дополнительно можете сделать

подпись или пожелания из ниток.

Мастер-класс клевер в технике String Art

1. Возьмите фанеру толщиной 6 мм, размерами 35×50 см. Отшлифуйте деревянную поверхность, оштукатурьте и покройте морилкой. Пусть основа просохнет. 2. Распечатайте силуэт клевера или дерева и закрепите его на поверхности. 3. По контуру проставьте точки на одинаковом расстоянии друг от друга, а затем

вбивайте в них гвозди.

4. Кроме этого проставьте точки и вбейте гвозди по краю самой фанеры. Расстояние между ними может быть немного больше, так как оно не влияет на точность рисунка. 5. А теперь приступайте к мотанию ниток.

Преимущество в изготовлении этой поделки в том, что наматывать нитки можно произвольно, от гвоздика к гвоздику. 6. Армированных ниток на данную картину уйдёт около 250 м. Лучше всего использовать нитки в мотке, так как не придётся делать лишних узелков. 7.

Плотность намотки можете регулировать на свой вкус. Дополнительно силуэт

клевера или дерева обмотайте по периметру, чтобы рисунок выделялся.

Стринг Арт своими руками мастер класс с видео

Картина готова, при этом выглядит она достаточно эффектно, а затраты на материалы – минимальные. Освоив азы Стринг-Арт своими руками вы можете совершенствоваться в данном направлении и украшать не только интерьеры, но и экстерьеры оригинальными

плетениями.

Adsense

Выбор, подготовка деревянной основы

В качестве основы допустимо использовать даже грубые, неошкуренные доски, но чаще всего поверхность тщательно шлифуется наждачной бумагой. Наиболее часто используемые материалы – декоративные пробковые панели, фанера, многослойный картон, пенопласт. При желании поверхность окрашивается в светлый или яркий колер, аккуратно оклеивается бумагой.

Когда полотно подготовлено, на него кладут рисунок, шилом протыкают отверстия вдоль контуров – в них позднее вбиваются гвозди

Важно выполнять проколы строго под прямым углом – так гвоздики будут держаться крепче. Перед тем как начать вбивать их, досочку кладут на небольшое возвышение, чтобы случайно не прибить ее к столу

После нанесения разметки схему убирают, если кусочки бумаги остались, их удаляют пинцетом, приступают к заполнению картины при помощи ниток подходящего колера.

Историческая справка

При переводе с английского, слово «String» означает «веревка», или «струна», или «натягивание». Соответственно String Art – нитяное искусство или разновидность изонити. Изонить – это вышивка на картоне, т. е. на твердой поверхности, а Стринг Арт – это уже переплетение ниток на гвоздиках.

Автор — Вероника Запша (@veronittta)

Стринг Арт — творчество совсем не новое, однако очень известное в виду своей красоты и оригинальности!

Пришло это искусство из Англии. Четыре века назад английские ткачи таким образом с помощью гвоздей и ниток украшали свои жилища. Они вбивали в деревянные дощечки гвозди и в определенной последовательности натягивали на них нити. Так получались ажурные изделия для украшения стен.

Потом изобретенная техника нитевого плетения преобразовалась и усовершенствовалась с помощью английской исследовательницы Мэри Буль. С помощью нитей и гвоздей она обучала детей алгебре и геометрии, так и появилась техника стринг-арт от Мэри Буль.

Предлагаем посмотреть краткий экскурс по технике String Art и мастер-класс Дианы Киселевой:

Mathematics becomes fun

When Bézier’s curve was publicised in 1962, it was originally intended as a serious mathematical application to assist designers and engineers with construction. But a savvy designer named John Eichinger who worked for the Open Door Company in Los Gatos, California noticed that the art made by this calculation had a lot of potential for fun. As a child, Eichinger had enjoyed drawing geometric shapes and used these skills as a foundation for creating intricate string mandalas. By using his own knowledge of string art and the principals of Beziér’s curve, he began to design string art kits to be sold as teaching methods and hobby crafts.

Что за зверь и с чем его едят

Как говорят многие источники, конкретного места зарождения не найдено. Кто-то ссылается на английские корни, а кто-то на африканские. Тем не менее, данное ремесло считается не таким уж и древним, так как его популярность начала расти только в прошлом веке. Кто бы мог подумать, что благодаря учительнице математики, эта техника станет популярной. История гласит, что учитель пытался заинтересовать детей алгеброй и геометрией. На дощечку набивались гвозди, а с помощью нитки создавались нужные фигуры. Этой техникой заинтересовался американский дизайнер Джон Эихенгер. Он стал человеком, который смог превратить геометрические фигуры в искусство. Его первая работа была обращена к восточному творчеству, поэтому мы часто можем встретить картины в виде мандалы.

С английского слова «string» переводится как веревка или струна. Соответственно дословно «string art» звучит как веревочное искусство. Согласитесь, это странное сочетание слов. Хотя на деле выглядит очень привлекательно. Наверняка вам уже встречались картины с гвоздями и нитками, натянутыми между ними.

Особенности плетения из гвоздей и ниток

Выполняя изделия в технике Стринг Арт, хотим обратить Ваше внимание на следующие моменты

Как глубоко вбивать гвозди

Гвозди необходимо аккуратно вбивать по периметру рисунка на ту длину гвоздя, на которой Вам будет удобно наматывать нити.

Чем многослойнее и объемнее рисунок, тем вбитые гвоздики должны торчать выше.  Высота гвоздей  может быть разной в зависимости от задуманного рисунка.

Для того, чтобы вбивать гвозди на одинаковую длину, можно использовать пассатижи, т. е. держать ими вбиваемый гвоздь. Так и пальцы будут целы и гвозди вбиты одинаково.

Целесообразнее использовать пассатижи при вбивании гвоздей

Вбивать или не вбивать гвоздики поглубже после того, как рисунок уже намотан, зависит от Вашего эстетического восприятия панно.

Как сменить цвет ниток

Приступая к наматыванию нитей на гвозди, первую нить привяжите к первому гвоздику и начинайте работу по наматыванию. Когда необходимо сменить данную нитку на другой цвет, обязательно завязывайте узелок на гвоздике, закрепляя этим самым сделанный рисунок. Далее проделываете все то же самое с новой нитью: узелок в начале работы, узелок в конце. По окончании работы не забудьте аккуратно обрезать и спрятать все лишнее. Наглядно всё это представлено в МК:

Способы заполнения рисунка нитками

По одному и тому же шаблону можно сделать совершенно разные картины из гвоздей и ниток.

Шаблон LOVE

Когда гвозди уже размещены на основе, т. е. у вас готов точечный рисунок, можете наматывать нити, заполняя ими непосредственно сам рисунок:

Заполняем рисунок…

Либо можете заполнять нитями фон, как бы обволакивая сам рисунок.

…или фон вокруг

Третьим вариантом может быть заполнение нитями разных цветов  и фона, и рисунка. Особенно эффектно будет смотреться сочетание контрастных нитей.

Пример реверсивного и традиционного наматывания рисунка по шаблону

Способы наматывания ниток на рисунок с сердечком могут быть такими:

Заполнено пространство между двумя сердечками

Сердце внутри переплетений

В работе могут использоваться тонкие швейные нитки в катушках, тогда картина получается невероятно изящной и легкой:

Если же взять толстые нитки типа Ириса и наматывать их плотным слоем, то можно добиться эффекта полного объёма:

Окантовка рисунка

Основной рисунок можно украсить окантовкой. Окантовку надо делать после заполнения «тела» рисунка, наматывая нитки того же или другого цвета «змейкой» по контуру рисунка. В этом случае жёлтая окантовка украшает синие буквы:

Как сделать картину с использованием разных цветов ниток, а потом дополнить её окантовкой контрастного цвета, можно увидеть в данном МК:

Последовательность создания многослойных композиций

Как сделать сложный рисунок с использованием нескольких  цветов ниток, рассмотрим на примере этой рыжей лисички.

Для её плетения понадобится три цвета: рыжий, белый и синий. Последовательность наматывания ниток такова. Сначала плетем тельце лисы из рыжих и белых ниток. Контур лисы оплетаем рыжими нитками, белые щечки тоже оплетаем сверху рыжим цветом. Контур белого кончика хвоста оплетаем сверху белыми нитками. В конце плетем голубые глазки, которые так же сверху оплетаем голубыми нитками. Лиса готова!

По такому же принципу сделаны эти зверушки:

Применяя многослойность в натягивании ниток, Вы можете смастерить такого морского конька. Сначала заполните «тело» конька, потом сверху внахлест можно сделать такой рисунок на нем.

Продолжая игру с нитками, можно выполнять такие замысловатые цветовые переходы:

Наутилус

Разноцветные волны

Нитки и гвозди способны на многое!

Выполнить многослойную картину из ниток и гвоздей можно и без основы, но с использованием деревянной рамки или каркаса.  В этом случае облегчить Ваш труд поможет пистолет для гвоздей. Смотрим МК:

Рейтинг автора
5
Материал подготовил
Максим Иванов
Наш эксперт
Написано статей
129
Ссылка на основную публикацию
Похожие публикации